Há filmes que ultrapassam o tempo e há filmes que o detêm. O Corvo (1994) é um desses casos. Misturando tragédia real, estética gótica e poesia visual, o longa estrelado por Brandon Lee se tornou um dos maiores ícones do cinema dos anos 90.

Inspirado na graphic novel homônima de James O’Barr, o filme atravessa as décadas como um retrato melancólico da vingança, do amor e da morte e de como até a escuridão pode carregar beleza.

A história: quando o amor é mais forte que a morte

Em O Corvo, acompanhamos Eric Draven, um músico brutalmente assassinado ao lado de sua noiva, Shelly, na véspera de seu casamento. Um ano após o crime, ele retorna do mundo dos mortos guiado por um corvo místico, símbolo ancestral de passagem entre os mundos, para vingar aqueles que destruíram sua vida.

A trama, que poderia ser apenas mais um conto de vingança, ganha profundidade emocional pela forma como o diretor Alex Proyas transforma dor em arte. As ruas chuvosas, o contraste entre o preto e o vermelho, e a performance hipnótica de Brandon Lee criam uma atmosfera que é, ao mesmo tempo, violenta e poética.

A estética gótica e o nascimento de um culto

Com sua trilha sonora carregada de The Cure, Nine Inch Nails e Joy Division, O Corvo ajudou a definir toda uma geração. Visualmente sombrio, mas emocionalmente vibrante, o filme inspirou estilos, músicas, tatuagens e até uma nova leva de produções que buscavam o mesmo tom melancólico e poético.

A maquiagem branca e o sorriso trágico de Eric Draven se tornaram ícones da cultura pop. Mais do que um filme de vingança, O Corvo é uma reflexão sobre perda, dor e redenção, envolta em relâmpagos, chuva e uma fotografia de beleza perturbadora.

Brandon Lee: a tragédia por trás das câmeras

Durante as filmagens, um acidente com uma arma cenográfica resultou na morte de Brandon Lee, filho do lendário Bruce Lee, de apenas 28 anos. A tragédia marcou profundamente o filme e o transformou em algo ainda maior. O público passou a ver O Corvo não apenas como ficção, mas como uma despedida prematura e comovente de um ator talentoso que estava prestes a conquistar o mundo.

O longa foi concluído com efeitos e dublês, e lançado em 1994 como um tributo à vida e à arte de Brandon. Desde então, sua atuação permanece como uma das mais intensas e simbólicas da história do cinema.

Três décadas depois, O Corvo ainda é um sucesso, sendo marcado por continuações e remakes.